一、“我本山乡子”

　　我与陈中科可谓遇到了又错过，错过了又遇到的“相忘于江湖”。1983年我大学毕业赴高州师范任教，他刚好高师美术班毕业。我对这个天赋极高，相貌敦厚性格活泼的同龄人自是不敢小觑。因为当时的高州师范，是大多数粤西各县初中生的第一选择，而高师美术班生源更是凤毛麟角。高师权威美术教师谭耀华对我说过，陈中科是班中尖子。他常回校探访老师什么的也常住我家。渐渐无话不谈。但“人生不相见，动如参与商”。他搞美术，我教的却是国文。随着85年他考上广州美院，之后进华工出版社，我们各自忙自己的事，接触自然越来越少了。二十多年里虽见过几次面，但都是来去匆匆，深谈机会不多。

　　感谢互联网这个伟大的平台！一年前我终于与他又互“微”了。“微谈”后，我想，你这个美院高材生，饱览祖国名山大川，喝了洋墨水，身兼数职的教授先生，早已功成名就了吧。为了调侃也为了挖苦一下他，我给他发去一篇半文言小说《更与何人说？》——

　　这篇“七实三虚”小说叙的是三个好友就自己所知所见各说一段“风流”故事：第一个“风流”主角是一个知难而退官员，久经风雨后经营林业积攒了一笔财富，在城市远郊盖了小洋楼，所居占地二十多亩，有鱼塘、菜园、鸡栏，过着随心种养，读书画画的“简单”生活；第二个说的是一个将工厂建成花园，栽种天下奇花异草，甚至自建了一个漂亮的足球场，时不时请专业队来过把足球瘾的超级富豪。——当然这两个“风流人物”都只为第三个作铺垫而已。第三个怎地“风流”呢？是一个集“一言定人死生”（皇权），“要甚物即购甚物”（富豪），“所到之处簇拥欢呼”（巨星）的“三美”的“艺霸”。此等人物只手遮天，法力无边……当然皆因艺术无价，而其掌握话语高地，能指鹿为马，可叱咤风云，“无须索贿而人自贿之”，不必“鬻爵而人自鬻之”，不是官僚而胜似官僚，不是商人而更胜商人。我们失去了平等争论的社会环境，也就不得不供奉此等现成“神灵”……我笑说老兄今日也成“艺霸”了吧……想不到他沉默很久，长长的叹了口气说，我哪里会成什么艺霸呢。现在的我，只想尽自己的一份心力，专心致志做些基础工作而已。并说到最近在家乡阳春成立了“凤凰艺术公社”，要为家乡乃至省内外的画者提供一个交流和学习的平台，正忙得不可开交哩……我问怎么还想到回那穷山沟搞这些呢？他笑笑说，我本来就是山乡之子啊……

　　阳春，山清水秀，广东面积第二大县，山乡之子……我不禁浮想联翩了。在这个急功近利的浮躁时代，“只愿尽自己一份心力专心致志做些基础工作”，已经令我大感意外并肃然起敬了。我虽然不搞画画，但我明白，艺术的本质与急功近利，与商业炒作是格格不入的，在今天这个很功利很现实的社会里，愿意静下心来专心于艺术创作与基础教育的实在不多。中国正需要这样既有才学又有抱负并肯真心实意为“基础”夯一把土，浇一瓢水的人啊。画界艺界，名利场上争夺正酣，像中科兄这样身兼数职，也算在艺术界身据要路津的教授，肯放下身段为学艺者做人梯，真心实意做夯实基础的工人，为艺术园地浇水的园丁，实在难能可贵。也许，他还牢记以前与我说过的《道德经》讲的“企者不立，跨者不行”吧，记得“我有三宝，持而保之，一曰慈，二曰俭，三曰不敢为天下先”吧，记得“言有宗，行有君”吧，他正实心实意践行着“上善若水”吧……不管怎样，我能大体理解他的追求和方向了。确实，艺术的孕育与教育应该在自然的山水之间，在真切的生活之中，在于自觉的苦苦坚持之中。终于，我在微信常常看到他的“凤凰艺术公社”开画展、开讲座等与同行与学生的各种活动了，也体会他在微信上见到多年未见的学生的那种喜形于色了，相信他一再强调的“只看水平不看别的”了，也认同这个“山乡之子”为便于奔走于广州与阳春，便于随时画画写生而专门购买的起名曰“画家观察”的“艺术房车”了……

　　二、何期百炼钢

　　陈中科初中毕业即以全县第一名成绩考入高州师范美术班。三年专业学习成绩优异，期间发表了水彩画《春山秀》、《阳春山色》及版画《青春之歌》。85我觉得驾着“艺术房车”的陈中科已经是艺术成熟了的画家陈中科。或许，师从刘其敏后的陈中科逐渐有了质的飞跃吧。刘其敏教导他要“用脚丈量画面的风景”，强调对物象准确而真实的感觉与领悟。陈中科发扬了这种对真实的执着追求，对艺术严苛负责的精神。他常强调“自己的感觉才是最重要的”，“一个好的画家，应该对审美负责”。他虽谙熟西画的素描、构图与着色等技法，但也非常喜爱石涛、八大等的写意精神，他有着齐白石那种对艺术至真至诚、将艺术视为生命的可贵性格。看他的家乡风景油画展，家乡的山岗、稻田、竹林甚至鸡鸭、小鸟在油画里不仅充满非常接地气的生动真实，而且显得饱满通透，鲜明爽利，强烈地显示出阳春山水“这一个”的鲜明特色。虽是西洋油画也使风物注入了山水灵性与家国情怀。他的《竹林深处人家》，对堂弟家的竹林的每根竹竿、每根竹节，每个时段叶片的摆动风姿，经过十几天的反复观摩体会，真正做到“成竹在胸”才落笔，因而显得风姿绰约，风情万千……年顺利考入广州美院，毕业后到华工出版社当美编，之后到广东二师任教，师从著名画家刘其敏并为其得意弟子。系统的训练使他具备了扎实的绘画基础，丰富的人生阅历和深厚的理论素养又使他具有开阔的视野……

　　艺术的根，艺术的灵魂是爱。陈中科的画具有强烈的家国情怀，来源于他对家，对故乡，对乡亲的深切情怀。2004年他的水彩画《外婆家的老房子》获得第十届全国优秀奖。凝聚了他对故乡的炽热情感。虽然有不少人愿出高价收购此画，他不仅婉拒了，甚至将画中能搬走的原物都搬回广州妥为收藏……

　　三、灯火阑珊处

　　陈中科明白，艺术是用真心去爱的，也只有真心喜爱才配得上畅谈艺术。他经常强调齐白石之所以为齐白石，除却五四新文化等时代因素，更重要的原因在于齐白石一生自始至终都有一颗对艺术的赤子之心，在于他至真至诚的“质朴”和“狂野”，他“为万虫写照，为百鸟张神”，是用了一辈子倾心追求一生。他身上具有齐白石这种精神，他的“凤凰艺术公社”正真诚而不懈地努力着，不少从艺者正走向这个园地，搭上“艺术房车”追求艺术梦想。而陈中科自己更明白，艺术创作与吹拍奉承，与投机取巧是绝缘的，艺术创作只能在不懈的苦苦追求中偶然得之。我看他的油画《山雨欲来》，深深为画面那种气吞山河，气象万千的“阳江蓝”所震撼。而据他自己说，他非常喜欢春城北郊的情人河景色，要用“广东绿”画一幅阳春的壮丽风云图。期间无论春夏秋冬，风烟晴雨，从早到晚，从上游到下游，从不同方位，不同时段反反复复观察体会。经三年多构思而始终不满意。直到一个多月前驾车奔驰在沈海高速，到阳江段突见夏季海边乌云翻滚，深为暴风雨到来之前那种大自然的无限力量所震撼，而举目远望，却又见天边远处那壮丽的蓝天白云舒展，一边是乌云翻滚，一边是晴空万里，这两者就如此神奇，既强烈对比又和谐协调地呈现眼前，瞬间颠覆了他原有的色彩理念，也因之诞生了经典的“阳江蓝”创作灵感……

　　中科兄已经是王国维先生所说的“正在灯火阑珊处”的第三境界了吧。在他的坚持与努力中，我希望他多多出现这样的灵感，我也深信豁达而活跃的他能够在艺术创作与艺术教育中获得双丰收。因为他自己很自信也很动情的说过：“人的一生到了最后，比的是贡献而不是钱的多少。能帮助别人也能接受别人帮助的人才是幸福的。”……

　　陈中科，60年代初出玍于广东阳春，1989年秋毕业广州美术学院；广东第二师范学院美术系副教授；水彩工作室主任；广州水彩画艺术委员会委员；广东楹联书画院副院长。水彩画代表作《外婆家的老房子》在第十届全国美展获奖；黑白木刻版画《海阔天高——南沙港印象》入选第十二届全国美展。